Os amados desenhos animados que entrarão em domínio público no próximo ano – o que vem a seguir?

Popeye pode socar sem permissão e Tintin pode circular livremente a partir de 2025. Os dois personagens clássicos de quadrinhos que apareceram pela primeira vez em 1929 estão entre as propriedades intelectuais que se tornaram domínio público nos Estados Unidos em 1º de janeiro. ou pagamento aos detentores de direitos autorais.

A safra deste ano de novas criações artísticas públicas carece das vibrações marcantes da entrada do ano passado no domínio público do Mickey Mouse. Mas eles incluem um poço profundo de obras canônicas cujos direitos autorais máximos de 95 anos irão expirar. E a presença do ícone da Disney em domínio público se expande.

“É um tesouro! Há uma dúzia de novos desenhos do Mickey – ele fala pela primeira vez e veste as conhecidas luvas brancas”, disse Jennifer Jenkins, diretora do Centro para o Estudo do Domínio Público de Duke. “Há obras-primas de Faulkner e Hemingway, os primeiros filmes sonoros de Alfred Hitchcock, Cecil B. DeMille e John Ford, e músicas incríveis de Fats Waller, Cole Porter e George Gershwin. Muito emocionante!

Popeye, o Marinheiro, com seus antebraços protuberantes, fala barulhenta e propensão para brigas, foi criado por EC Segar e fez sua primeira aparição na tira de jornal “Thimble Theatre” em 1929, pronunciando suas primeiras palavras: “’Ja think I sou um cowboy?” quando questionado se ele era marinheiro. O que deveria ser uma aparição única tornou-se permanente, e a tira seria renomeada como “Popeye”.

Mas, como aconteceu com o Mickey Mouse no ano passado e com o Ursinho Pooh em 2022, apenas a versão mais antiga é gratuita para reutilização. O espinafre que deu superforça ao marinheiro não existia desde o início e é o tipo de elemento de caráter que pode gerar disputas judiciais. E os curtas de animação com sua distinta voz murmurante só começaram em 1933 e permanecem protegidos por direitos autorais. Assim como o filme de 1980 do diretor Robert Altman, estrelado por Robin Williams como Popeye e Shelley Duvall como sua namorada, Olive Oyl.

Esse filme foi recebido com tépida inicialmente. O mesmo aconteceu com “Aventuras de Tintim”, do diretor Steven Spielberg, em 2011. Mas os quadrinhos sobre o menino repórter que o inspirou, criação do artista belga Hergé, estiveram entre os mais populares na Europa durante grande parte do século XX.

O adolescente desenhado de forma simples, com pontos no lugar dos olhos e franja como uma onda do mar, apareceu pela primeira vez em um suplemento do jornal belga Le Vingtième Siècle e se tornou um artigo semanal.

A história em quadrinhos também apareceu pela primeira vez nos EUA em 1929. Suas cores brilhantes características – incluindo o cabelo ruivo de Tintin – só apareceram anos depois e poderiam, como o espinafre do Popeye, ser objeto de disputas legais.

E em grande parte do mundo, Tintim só se tornará propriedade pública 70 anos após a morte do seu criador, em 1983.

Os livros que se tornaram públicos este ano parecem o programa de um seminário de literatura americana.

“O som e a fúria”, sem dúvida o romance por excelência de William Faulkner, com seu estilo modernista de fluxo de consciência, foi uma sensação após sua publicação, apesar de ser notoriamente difícil para os leitores. Ele usa múltiplas narrativas não lineares para contar a história da ruína de uma família proeminente no Mississippi natal do autor e ajudaria a levar Faulkner ao Prêmio Nobel.

E “A Farewell to Arms” de Ernest Hemingway junta-se ao seu anterior “The Sun Also Rises” no domínio público. A história parcialmente autobiográfica de um motorista de ambulância na Itália durante a Primeira Guerra Mundial consolidou o status de Hemingway no cânone literário americano. Tem sido frequentemente adaptado para cinema, TV e rádio, o que agora pode ser feito sem autorização.

O primeiro romance de John Steinbeck, “A Cup of Gold”, de 1929, também entrará em domínio público.

“A Room of One’s Own”, da romancista britânica Virginia Woolf, um extenso ensaio que se tornaria um marco no feminismo do luminar literário modernista, também está na lista. Seu romance “Sra. Dalloway” já é de domínio público nos EUA.

Embora uma série de filmes verdadeiramente importantes se tornem públicos na próxima década, por enquanto os primeiros trabalhos de grandes figuras da nem sempre estelar era do som inicial terão que ser suficientes.

Uma década antes de se mudar para Hollywood e fazer filmes como “Psicose” e “Vertigem”, Alfred Hitchcock fez “Chantagem” na Grã-Bretanha. O filme começou mudo, mas mudou para o som durante a produção, resultando em duas versões diferentes, uma delas o primeiro filme sonoro do Reino Unido – e de Hitchcock.

John Ford, cujos últimos faroestes o colocariam entre os diretores mais alardeados do cinema, também fez sua primeira incursão no mundo do som com “The Black Watch”, de 1929, um épico de aventura que inclui o futuro principal colaborador de Ford, John Wayne, como um jovem figurante.

Cecil B. DeMille, já um figurão de Hollywood no silêncio, fez seu primeiro filme falado com o melodrama “Dynamite”.

Groucho, Harpo e os outros irmãos Marx tiveram seus primeiros papéis no cinema em “The Cocoanuts”, de 1929, um precursor de futuros clássicos como “Animal Crackers” e “Duck Soup”.

“The Broadway Melody”, o primeiro filme sonoro e o segundo filme a ganhar o Oscar de melhor filme – conhecido como “produção notável” na época – também se tornará público, embora seja frequentemente classificado entre os piores vencedores de melhor filme.

E depois que “Steamboat Willie” tornou público o primeiro Mickey Mouse, mais uma dúzia de suas animações ganharão o mesmo status, incluindo “The Karnival Kid”, onde ele falou pela primeira vez.

As músicas do último ano dos loucos anos 20 também estão prestes a se tornar propriedade pública.

As composições de Cole Porter “What Is This Thing Called Love?” e “Tiptoe Through the Tulips” estão entre os destaques, assim como o clássico do jazz “Ain’t Misbehavin’, escrito por Fats Waller e Harry Brooks.

“Singin’ in the Rain”, que mais tarde seria associado para sempre ao filme de Gene Kelly de 1952, estreou no filme de 1929 “The Hollywood Revue” e agora será de domínio público.

Diferentes leis regulam as gravações sonoras, e aquelas que estão recentemente em domínio público datam de 1924. Elas incluem uma gravação de “Nobody Knows the Trouble I’ve Seen” da futura estrela e ícone dos direitos civis Marian Anderson, e “Rhapsody in Blue” interpretada por seu compositor George Gershwin.