Oscars: as maiores injustiças de todos os tempos, do Citizen Kane a Brokeback Mountain

EAno ACH, o Academia de Artes e Ciências Cinematográficas tenta conceder o Oscars ao “melhor” filme ou artista em cada categoria naquele ano, e a cada ano falha pelo menos algumas vezes.

Sempre há espaço para discordância sobre o que constitui “melhor”: como podemos comparar Toy Story 3Assim, Começo e O discurso do rei? E, no entanto, os eleitores fizeram exatamente isso em 2010.

É igualmente impossível pregar todas as escolhas flagrantes da história da Academia, mas aqui estão alguns dos erros mais flagrantes. Começando com o avô de todos …

Quão verde era meu vale

Bater: Cidadão Kane Para melhor foto, melhor diretor e melhor cinematografia em 1941

É preciso um pouco de pesquisa hoje em dia para encontrar alguém que tenha a) viu o melodrama galês de John Ford Quão verde era meu vale e b) não o fez por uma curiosidade mórbida em entender o que tinha que o tornou melhor do que Cidadão Kane. Ainda assim, existem fãs leais no País de Gales, onde está pronto, disposto a ignorar os sotaques um tanto instáveis ​​em reconhecimento ao retrato das vidas difíceis dos mineiros de carvão e de suas histórias de amor em geral. Mas este filme não teve nada próximo do efeito sísmico da obra -prima de Orson Welles em gerações de cineastas que se seguiram, e em retrospecto é uma escolha bizarramente segura e sentimental.

Oliver!

Bater: 2001: uma odisseia espacial para o melhor diretor e melhor direção de arte em 1968

Crédito onde é devido: a opinião de Carol Reed sobre a versão musical de Oliver Twist é um caso amplamente animado que não tem medo de mergulhar na escuridão, quando necessário, para dar a Fagin e Bill sinta sua vantagem. Mas o filme de Stanley Kubrick foi – como deve ter sido óbvio mesmo na época – uma conquista imponente, representando vários milhões de anos de evolução. A boa notícia é que Kubrick ganhou um Oscar por seu trabalho de efeitos especiais no filme, seu único Oscar competitivo, mas ele foi roubado do Melhor Diretor e seu filme de Melhor Direção de Arte.

Março dos pinguins

Bater: Enron: os caras mais inteligentes da sala para o melhor documentário em 2005

Se mais pessoas assistissem Enron E menos pessoas assistiam contos de fadas sobre pinguins, o mundo seria um lugar melhor. O documentário da natureza antártica de Luc Jacquet apresenta algumas fotografias impressionantes em meio a condições hostis, mas é deficiente por uma narração inútil e não científica que continua enfatizando a família “amor” que impulsiona esses pássaros – apesar do fato de que eles acasalam apenas por uma estação e nunca veem seus Jovem novamente, uma vez que eles são desmamados. O olhar de Alex Gibney para o acidente chocante de uma querida Wall Street, por outro devoção ao dinheiro.

Colidir

Bater: Brokeback Mountain em 2005

Até Colidir O diretor Paul Haggis não acha que seu filme deveria ter vencido o delicado e trágico romance de cowboy de Ang Lee. E, no entanto, a academia foi para a peça fragmentária do conjunto, e não para o desgosto. Talvez eles não estivessem prontos para um filme sobre um casal gay; Talvez os eleitores pensassem que era mais “importante” de alguma forma recompensar um filme sobre questões de raça em Los Angeles (algo próximo à sua experiência cotidiana que pode ter se sentido mais imediato, talvez). Mas sempre que as pessoas se reúnem para gemer sobre as más opções do Oscar, isso será mencionado nos primeiros cinco minutos.

Dirigindo Miss Daisy

Bater: Nascido nos quatroth de julho, Campo dos Sonhos, Sociedade de Poetas De Dead e o não-mesmo indicado Faça a coisa certa para melhor foto em 1989

Se você ligou a TV em uma tarde de domingo e encontrou Dirigindo Miss Daisyvocê pode pensar que era uma imagem fofa e pequena, com algumas coisas estranhas e desajeitadas a dizer sobre o racismo. Se alguém lhe dissesse que é um vencedor de Melhor Filme, você zombaria corretamente. E, no entanto, é, vencendo quatro filmes que envelheceram consideravelmente melhores que o vencedor. O pior de tudo foi o fracasso da academia em nomear Spike Lee’s Blistering Faça a coisa certaque teve que se contentar com o melhor roteiro original e uma indicação para Danny Aiello na categoria ator de apoio. Lee não seria indicado para o melhor diretor ou foto até Blackkklansman.

O melhor show da terra

Bater: Alto meio -dia, o homem quieto e o não-mesmo indicado Cantando na chuva para a melhor foto em 1952

Outra escolha embaraçosa: a academia recompensou a extravagância de circo de Cecil B de Mille sobre o clássico Western de Fred Zinnemann, Alto meio -diae o favorito irlandês de John Ford O homem quieto. Pior, eles nem sequer nomearam Cantando na chuva Para os principais prêmios, presumivelmente porque usava sua excelência muito levemente. O prêmio por Maior show tende a ser explicado como uma espécie de prêmio de carreira para de Mille, mas a ironia é que ele continuaria fazendo Os dez mandamentos Apenas alguns anos depois em 1956, o que por sua vez teria feito um vencedor de melhor melhor filme do que Em todo o mundo em 80 diasque venceu naquele ano. Mas então o vencedor que ano deveria ter sido Os pesquisadoresentão talvez isso não resolva muito.

Roberto Benigni para A vida é bela

Bater: Edward Norton para História americana xTom Hanks para Salvando Ryan privado para o melhor ator em 1998

Como filme, A vida é bela recebe muitos abusos, mas pode ter escapado despercebido se seu líder em quadrinhos não tivesse ganho o melhor ator no Oscar e escalado por várias fileiras do público mais caro do mundo para receber seu prêmio. Não é um desempenho terrível, mas nem é o melhor desempenho da Segunda Guerra Mundial naquele ano-veja Tom Hanks em Salvando Ryan privadoe gire o seu chapéu para A fina linha vermelha ao longo do caminho. O vencedor, no entanto, provavelmente deveria ter sido Edward Norton em forma aterrorizante e fantástica em História americana x.

Peter Pau para Tigre agachado, dragão escondido

Bater: Roger Deakins para Ó irmão, onde estão você? para a melhor cinematografia em 2000

Isso não quer dizer que Peter Pau não fez coisas bonitas com o épico de Ang Lee, de Wuxia. Mas Roger Deakins fez um trabalho pioneiro no Coens ‘ Ó irmãotransferindo o filme inteiro para um “intermediário digital” para processar e alterar as cores do filme para dar um tom de sépia. Seu processo se tornou um novo padrão de Hollywood e levou a duas décadas de filmes digitais altamente estilizados e cuidadosamente coloridos. Em retrospecto, ele foi a maior inovação – e um prêmio em 2000 teria salvado à academia quase duas décadas embaraçosas de não ter dado a Roger Deakins um Oscar de cinematografia.

Helen Hunt for Tão bom quanto é

Bater: Judi Dench para MRS Marrom e Kate Winslet para Titânico para a melhor atriz em 1997

Helen Hunt é encantador ao lado de Jack Nicholson nesse drama de comédia, mas mesmo na época os telespectadores teriam lutado para lembrar o nome de sua personagem (era Carol, para o registro). Se a vitória foi para a atriz de apoio, o papel poderia ter passado por agrupamento, mas como líder, ele tem muito pouca substância para se destacar contra a rainha Victoria de Judi Dench ou até a heroína de ação de sucesso de Kate Winslet Rose. Por falta de Hunt, é simbólico dos papéis femininos que abundavam – mesmo no Oscar – neste momento.

Amy Adams

Não venceu: Qualquer um ainda, apesar de seis indicações

Foram necessárias apenas cinco indicações para Leonardo DiCaprio passar de coisas jovens brilhantes para “é a hora dele”. Bem, Amy Adams teve seis indicações em melhor atriz e melhor atriz coadjuvante, e ela deveria ter sido indicada para Chegada Também em 2016, então precisamos iniciar uma narrativa “é a hora dela”. Ela foi nomeada para Vício em 2019, mas perdeu, como previsto, para Regina King, cuja performance em Se a Beale Street pudesse falar foi de partir o coração. Ainda não era o tempo de Adams.