‘Divertida Mente 2’: entenda o final da animação da Pixar

O texto a seguir contém spoilers sobre o final do filme MergulhoRtida Mente 2exibindo nos cinemas

Logo no início de De dentro para fora 2, as emoções apresentadas no primeiro filme, de 2015, Alegria, Tristeza, Raiva, Medo e Nojo, são surpreendidas pela chegada de novos moradores não tão desejados. Os recém-chegados, Vergonha, Inveja, Tédio e Ansiedade, logo dominam o painel de controle da mente de Riley, a garota de 13 anos que abriga em sua cabeça a trupe de seres coloridos. Com a tarefa de pensar no futuro e nos cenários que podem dar errado, o Ansiedade prende emoções antigas e as envia para o fundo da mente da jovem, em uma ação com consequências desastrosas.

A premissa básica do novo filme Pixar Não nasceu do “pensamento”. Com consultores da área de psicologia, a produção do filme focou a atenção nas emoções que refletem uma importante virada na vida humana, quando, da infância à adolescência, o indivíduo começa a criar um senso de si mesmo e a se preocupar com a sociedade. “Os hormônios explodem e os jovens se preocupam com a aparência, querem flertar e começam a imaginar o que os outros pensam deles”, disse o psicólogo e professor universitário Dacher Keltner, consultor dos dois filmes da série, em entrevista ao Vox. estuda as emoções e seus efeitos na vida social e nos julgamentos morais.

A cena do ataque de pânico De dentro para fora 2

Entrando em uma fase de maior interação social fora da família, a autoestima de Riley fica abalada, assim como a construção de seu senso de identidade. Quem é ela? No que ela acredita? O que você quer para o futuro? Quando suas duas melhores amigas revelam que vão mudar de escola, e ela tenta uma vaga no time de hóquei, o que também pode ser uma porta de entrada para uma vida social agitada no ensino médio, a menina ultrapassa seus limites físicos e mentais, culminando em um ataque de ansiedade e pânico.

Ela está ofegante, suas pernas tremem, seu corpo transpira, tudo num sofrimento contido e explosivo ao mesmo tempo. Em sua mente, a Ansiedade está presa no controle e Joy, que voltou à cena, só consegue fazê-la se soltar quando diz uma frase poderosa: “Ansiedade, você não tem o direito de decidir quem é Riley”. A sentença vale também para a própria Alegria, que tentou mascarar os defeitos e erros de Riley, mandando lembranças ruins para o lixão de sua mente. No final, Joy recupera o controle, mas deixa de enganar a menina apenas com lembranças felizes — e não bane a Ansiedade para os confins do cenário colorido: a emoção faz parte da jovem e, apesar de inicialmente não parecer, ela se importa sobre a garota.

Mas será que a Ansiedade é a vilã?

Assim como foi feito no filme anterior, que mostra a Tristeza como parte essencial da vida humana, a animação tenta fazer o mesmo com a Ansiedade: ela parece ser a vilã, mas não é — porém, seu poder sobre uma pessoa, sua personalidade e autoconsciência devem ser controladas. “A ansiedade é uma parte essencial da vida”, disse a psicóloga Lisa Damour, especializada em alterações mentais em meninas e também consultora do filme. “Ele nos protege, nos ajuda a antecipar situações que podem dar errado e nos ajuda a tomar boas decisões. Tem uma função saudável, mas tem o seu lado perigoso, e o filme mostra as duas situações para que as famílias possam conversar sobre isso.”

Assim, no final da produção, Ansiedade reaparece para influenciar as ações de Alegria – que lhe dá um chá quente e uma cadeira de massagem. Em seguida, falam sobre uma ferramenta comum na psicoterapia: o que está sob o controle de uma pessoa? Riley tem uma prova de espanhol e precisa estudar. Ao apontar essa preocupação, a Ansiedade mostra o seu valor. Mais do que um alívio cômico, a cena é marcante: respirar fundo e se desapegar do que não está sob controle é uma boa forma de treinar o lado bom da temida emoção.