Crítica de Doja Cat, Ovo Hydro Glasgow: a primeira turnê do rapper no Reino Unido mostra seu carisma – e suas dores de crescimento

Às vezes parece que Doja Cat vive toda a sua vida na caixa 9:16 de uma história do Instagram. A rapper e cantora americana de 28 anos é uma verdadeira celebridade da era da internet, uma artista que deve seus sucessos (bem como as controvérsias ocasionais) à viralidade das mídias sociais. Enquanto ela caminha pela arena OVO Hydro, em Glasgow, na terça-feira, para iniciar sua turnê pelos estádios do Reino Unido, eu me pergunto como alguém tão eminentemente on-line abordará uma experiência ao vivo em grande escala. Desde a versão de abertura da combativa “ACKNOWLEDGE ME”, ao estilo de Drake, que ela canta flanqueada por duas grandes asas de anjo feitas de cabelo, fica claro que a resposta é: com entusiasmo.

Doja (nome verdadeiro Amala Dlamini) começa a noite usando uma longa peruca loira, uma camisa grande e desabotoada e lingerie; depois de algumas músicas, a camisa sumiu. É neste ponto também que a energia aumenta, quando ela se lança numa performance propulsiva de “WYM Freestyle”. Quase todas as músicas que ela toca esta noite são extraídas do álbum do ano passado Escarlateou o relançamento expandido deste mês de abril, Escarlate 2 CLAUDE. Ambos eram discos de hip-hop da cabeça aos pés, um afastamento acentuado do material pop que o precedeu. Liricamente, suas preocupações permaneceram praticamente inalteradas: temas como sexo, fama, internet, ela mesma.

Ao longo das primeiras faixas da noite, Doja se move um pouco rígida, o rosto impassível de concentração; quando, após cinco músicas, ela muda para uma favorita mais antiga – “Tia Tamera” de 2019, com sua barragem hábil e cativante de referências da cultura pop – você pode vê-la começar a se divertir.

Escarlate foi uma “prova de conceito” quando se trata das credenciais de rap de Doja; faixas como “Get Into It (Yuh)” e o hit trap “Need to Know”, single inspirado em Nicki Minaj de 2021 Planeta ela, deixe-a realmente flexibilizar isso no palco. Este último número atrai algumas batidas barulhentas da seção de barracas barulhentas, mas um tanto estáticas. Termina com seu guitarrista saindo do centro do palco para um solo longo e estridente. (Ele está vestido com calças cobertas de cabelo da cintura para baixo, o que lhe dá a aparência do Sr. Tumnus de O Leão, a Feiticeira e o Guarda-Roupaou como se um ator interpretando Chewbacca precisasse sair para fumar um cigarro.)

No meio do set, Doja diz ao público: “Não vou cantar Hilary Duff dessa vez, não vou fazer isso”. É uma referência irônica ao seu set no Parklife na semana passada, quando um cover de “Come Clean” de Duff atraiu perplexidade de seu público. Isso é confortavelmente o máximo que Doja diz entre as músicas a noite toda. Em sua música, porém, ela é loquaz – suas letras podem não ter a profundidade ou sofisticação de algumas das melhores do gênero, mas são elegantes e inegavelmente contagiosas.

Por um lado, a produção exige pouca manutenção para um show de 90 minutos em um estádio: não há troca de figurinos e poucas danças elaboradas em grupo. O que tem é pirotecnia suficiente para produzir um remake de Retrocesso, e um cenário complicado envolvia uma plataforma elevatória pendurada no teto, que lembra um submarino ou uma longa baguete metálica. Doja sobe nesta plataforma, atrelada, enquanto toca “Can’t Wait” e “Agora Hills”, afinando automaticamente seus vocais em uma batida paciente de trap. Ela nunca parece completamente à vontade quando está pendurada a cerca de cinco a 10 metros acima do solo, mas ela se mexe mesmo assim. A banda ao vivo, entretanto, é organizada em cima do que inicialmente presumo serem fardos de feno; olhando mais de perto, estes também parecem ser feitos de cabelo.

Um show dessa escala talvez exija um repertório maior e mais diversificado para realmente aproveitar. Doja toca 24 faixas durante a noite, mas elas começam a se misturar. “Frequentemente” é uma calmaria – esparsa e ligeiramente dissonante – e você pode sentir a seiva de energia da sala. Mas os pontos altos são convincentes: as melodias sinuosas de “Attention”; as “Regras” rápidas e dinâmicas.

O clímax do show vem com seu maior sucesso, “Paint the Town Red”. É um grande sucesso, e ela obviamente sabe disso: balançando o microfone na direção da multidão, ela transfere a digitalização em staccato e ligeiramente desequilibrada dos versos para os espectadores perfeitos. O encore, “Wet Vagina”, luta para realmente acompanhá-lo.

O que nos resta é um cenário imperfeito, mas uma vitrine perfeita da confiança elétrica de Doja, como os jovens freqüentadores de shows poderiam chamá-la. rizz. Havia quatro backing vocals no palco durante toda a noite, mas eu não pude contar nada sobre eles. Todos os olhos – e todas as câmeras – estavam voltados para Doja Cat. Como deveriam ser.

Os ingressos para ‘The Scarlet Tour’ de Doja Cat já estão à venda