The Weeknd Review, apresse -se amanhã: um capítulo final espetacular em sua trilogia após o horário

“Tudo o que tenho é o meu legado”, Abel Tesfaye canta sobre as barras de abertura funerais de “Wake Me Up”. É um momento de definição de cenas para o que, logo surge, é o projeto mais ambicioso do artista canadense até hoje-um álbum de longa-metragem que supostamente serve como o capítulo final de seu enigmático alter-ego The Weeknd. No final deste ano, ele estrelará o oposto Quarta-feira ator Jenna Ortega e SaltburnBarry Keoghan em um filme real inspirado neste disco – um thriller psicológico sustentado por sua pontuação inquieta e extensa.

Um cinéfilo notável, Tesfaye sempre incorporou influências cinematográficas em seu trabalho. Seu álbum de estréia, a mudança de cultura de 2013 Beijar a terra. Apresse -se amanhã ‘s antecessor, 2022’s Dawn FMalistou Jim Carrey como um apresentador de rádio assustador e emprestou o slogan de 1987’s Menos de zero (“Parece apenas a boa vida”) por sua trilha de mesmo nome.

Apresse -se amanhãporém, é o primeiro álbum de Tesfaye que realmente sentimentos como um filme, marcado por sua marca registrada em eletrônicos e R&B. A terceira e última parcela de sua “trilogia” depois de horas, possui personagens de apoio (superestrela brasileira Anitta, Florence and the Machine, rappers Future, Travis Scott e Playboi Carti), adereços (o anel abrupto de um telefone e chocalho de gelo em um copo de uísque sobre “Reflexões rindo”) e um arco de personagem que lança Tesfaye em seu papel preferido: o misterioso e misterioso anti-herói.

O homem de 34 anos sugeriu anteriormente Apresse -se amanhã foi inspirado, em parte, por um incidente traumático que ocorreu em 2022. Emergente no palco em Inglewood, Califórnia, ele chamou a multidão: “Ei, Los Angeles!” Sua voz rachou. Quando Tesfaye tentou cantar sua próxima linha, nada saiu. As imagens do momento mostram o artista atordoado, olhando perto das lágrimas quando seus fãs irromperam em seus próprios uivos de consternação. O show foi cancelado. Esses gritos podem ser ouvidos aqui na transição de um breve interlúdio (“Eu não posso cantar”) para o Juddering “São Paulo”, provavelmente inspirado pelo triunfante show de estádios transmitido ao vivo do ano passado no Brasil.

Na metade do tempo, você não sabe se Tesfaye está cantando para um amante ou personificando seu relacionamento complicado com a fama, aquela amante cruel. “Você é real ou você é ilusão?/ Porque eu sinto que seu amor é minha ilusão”, ele pergunta em “Wake Me Up”, então, em “Reflexões rindo”, alude à pressão sobre seus ombros: “Eu não vou fazer um som/ sangue no chão/ quando eles levam minha coroa/ se eles tomam minha coroa. ”

Embora nascido e criado nos subúrbios de Toronto por sua mãe e avó, Tesfaye sempre parecia magnetizada pelo fascínio sombrio de Los Angeles – suas hipocrisias, sua vaidade, sua estranheza. Ele adiou o lançamento do álbum devido aos recentes incêndios, com os rendimentos da faixa “Take Me Back to LA” indo em direção a uma instituição de caridade que fornece assistência alimentar de emergência aos afetados.

A música em questão acena novamente para aquele show de Inglewood (“Minha voz quebrando quando gritamos”). É certamente deliberado que sua voz, com seu melisma influenciado por Michael Jackson, está mais flexível. Enquanto isso, Tesfaye parece ansiar por aqueles dias da Casa do Balão de Libetar Mixtapes de um local de anonimato: “Leve -me de volta a um lugar/ onde a neve caía no rosto/ e sinto falta das luzes da minha cidade/ deixei muito jovem. ”

As transições aqui são notáveis; Pular uma única faixa parece semelhante a pular três capítulos em um romance. Os sintetizadores de Giorgio Moroder-Indobit de “Take Me Back to LA” derretem, bem … Giorgio Moroder nos sintetizadores para “Big Sleep”. Tesfaye empurra o pedal para baixo em “Drive” e se manda despejar em “The Abyss”, uma enxurrada ornamentada de Glissando Piano observa que caem como a neve de seu amado Toronto. Avanço rápido e você corre o risco de perder uma participação especial surpresa, desde os gritos espectrais de Lana Del Rey até a linda amostra de “Wild Is the Wind”, de Nina Simone, em “Desistis de mim”.

Seria fácil descartar este álbum como indulgente – principalmente depois que Tesfaye deu a todos o ênico coletivo no ridiculho de uma série de ignição da HBO de uma série O ídolo – mas Apresse -se amanhã é impressionante apenas por sua ambição. Tantas estrelas pop na posição multibilionária de Tesfaye, vencedor do Grammy e vendedores de estádios, teriam tentado aplacar os fãs com um álbum cheio de sucessos prontos.

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“A fama é uma doença”, ele declara em “Drive”, tendo confessado anteriormente: “Eu só quero morrer quando estou no meu pico”. Pela faixa-título, encerrando o álbum em acordes de piano Brighter (Still Coded Coded), ele parece resolvido: “Então, queime-me com sua luz/ não tenho mais brigas para vencer”. Então, um momento verdadeiramente surpreendente, pois Tesfaye oferece as letras mais pessoais de sua carreira até hoje: “Tomei muito mais do que suas vidas/ eles levaram um pedaço de mim/ e tenho tentado preencher aquele vazio que meu pai Esquerda/ então ninguém mais me abandona, sinto muito. ” Se este é realmente o último álbum da semana, você dificilmente poderia esperar um final melhor. Créditos de rolo.