Songs of a Lost World: o primeiro álbum do The Cure em 16 anos é uma prova gótica e linda de que ninguém faz melhor a miséria

O primeiro álbum do The Cure em 16 anos mostra o vocalista Robert Smith “lá fora, no escuro, imaginando como fiquei tão velho”. Mas impulsionado pelos familiares redemoinhos de guitarra reverberada e bateria desgastada, a voz do mestre gótico de 65 anos não soa nem um dia mais velha do que quando ele fingia estar igualmente cansado do mundo em sua pompa dos anos 80. . De forma tranquilizadora, todos esses anos depois, ele ainda se apresenta como um Fraggle queimado e escreve canções que abrem caminho pela lama para encontrar o romance doloroso em cada coisa condenada.

Portanto, apesar de ter afirmado em 2018 que estava se transformando em um “velho mal-humorado”, Smith ainda explora uma intensidade adolescente específica em sua música. “Cada vez que você me beija eu poderia morrer”, ele geme em “A Fragile Thing” com uma mancha de devoção de batom preparada com precisão para transportar os fãs originais da banda de volta à sua própria juventude perguntando – como ele faz na abertura “Alone” – “Para onde foi?”

Perdido em uma névoa de sintetizadores em espiral em “And Nothing is Forever”, fui levado de volta à minha adolescência. Naquela época eu tinha um amigo obcecado pelo The Cure. Quando eu tocava a campainha da casa de sua família no subúrbio, sua mãe revirava os olhos e apontava a cabeça em direção às escadas. “Ele está lá em cima”, ela dizia, “chafurdando em sua própria miséria. O som da voz de Smith e da guitarra narcótica vazava pela fresta da porta de seu quarto como gelo seco, repelindo ativamente o cheiro saudável e monótono da espaguete que subia da cozinha abaixo. Eu o encontraria – como prometido – deitado como um cadáver em sua cama, embaixo de um pôster do clássico álbum da banda de 1989. Desintegração.

Não há nada como um bom chafurdar – e não há nada como um novo álbum do Cure para fazer a trilha sonora. Canções de um mundo perdido tem apenas oito faixas, embora seja tão envolvente que você perderá a noção do tempo. O álbum começa com quatro minutos de instrumental shoegaze antes dos vocais de Smith aparecerem no terço final de “Alone” – um aviso desorientador no início do álbum de que “este é o fim… esperanças e sonhos se foram”.

“Warsong” traz o fantasma de um acordeão. Há efeitos de guitarra animatrônicos mais crocantes (e um sino de vaca?) Em “Drone:Nodrone”, enquanto Smith se vê “olhando para o cano” e dando “uma última chance de felicidade” com um headbanger estridente de um solo de guitarra. Há um efeito mais cintilante nos teclados em “All I Ever Am” e um zumbido sombrio no gancho da guitarra que me faz pensar em uma vespa gigante presa em um caixão de chumbo.

“Endsong” joga pá após pá de terra na tampa daquele caixão com seu incansável bater de tambor. Às vezes, Smith escreveu canções de barulho e canto fúnebre, mas aqui ele gravou algumas melodias adoráveis, arqueando-se para cima, mergulhando para baixo e espalhando-se pelas dobras do seu cérebro como um kohl sujo – o tempo todo Smith está “olhando para o sangue vermelho”. lua, lembrando daquele menino e do mundo que ele chamava de seu” e lamentando “acabou tudo, acabou”.

Perdi contato com meu velho amigo, mas espero que ele tenha pré-encomendado este álbum. Gosto de pensar nele na meia-idade, deitado de costas, ainda encontrando tempo para um bom e velho chafurdar nesta nova onda de sedutora miséria musical. Ninguém faz isso melhor.