‘Não quero entregar algo ruim’, diz Joss Stone, at...

Aos 37 anos e com uma longa carreira consolidada, Joss Stone já vendeu mais de 14 milhões de discos, percorreu o mundo fazendo shows e agora chega ao Brasil — pela sétima vez — para uma apresentação no Rock in Rio. A cantora inglesa irá ao Palco Mundo na quinta-feira, 19, às 19h, e também se apresentará em Ribeirão Preto, Belo Horizonte e São Paulo nos dias 21, 22 e 24 de setembro, respectivamente. Em entrevista a VEJA, a artista falou sobre o que aprendeu no contato com diferentes culturas, na comemoração dos 20 anos de carreira e nos projetos futuros. Confira abaixo os principais trechos:

Você vem ao Brasil para se apresentar no Rock In Rio e também em São Paulo, Ribeirão Preto e Belo Horizonte. O que podemos esperar desses shows?
Agora estamos em turnê com um show que criamos para comemorar meus 20 anos de carreira, e estamos fazendo pequenos ajustes à medida que avançamos. Antigamente eu escolhia as músicas de acordo com o que eu sentia no dia de cada show, nunca tive um plano pré-estabelecido. Mas resolvi gravar um álbum ao vivo durante essa turnê, algo que nunca tinha feito antes, então precisei montar um show coeso. E eu adorei, tem sido emocionante. Abrimos o show com uma música chamada Estrelaque escrevi sobre se sentir bem consigo mesmo e deixar sua luz brilhar. É uma música muito positiva, até gravei com um coral infantil, então é ótimo começar o show com essa energia. Depois tocamos várias músicas antigas que eu não cantava há algum tempo. Há também um momento disco no show, inspirado nos meus filhos, que adoram dançar. Eu não costumava ouvir música dançante antes de tê-los. É divertido para todos na plateia e na banda, os músicos têm a oportunidade de tocar seus próprios solos, rimos muito.

Vocês estão comemorando 20 anos de carreira e incluíram músicas que não tocavam no repertório da turnê há algum tempo. Como é revisitar essas duas últimas décadas de trabalho?
É muito emocionante. Quando estava planejando a turnê, sentei no estúdio, escrevi os títulos de todas as minhas músicas no papel, recortei cada uma e espalhei sobre uma mesa. Então passei horas mexendo nos papéis e pensando em quais músicas eu realmente queria cantar e quais eu não queria de jeito nenhum. Foi assim que condensei 20 anos de trabalho em uma única apresentação. Eu me senti um pouco pressionado para encaixar tudo, então inicialmente o show durou três horas e meia, mas fizemos algumas medleys e conseguimos reduzir o tempo. Quero que quem assistir ao programa sinta que ouviu um pedacinho de cada momento da minha carreira, de cada álbum. Então saímos em turnê, gravamos o álbum ao vivo e quando ouvi a mixagem final comecei a chorar. Fiquei orgulhoso de como tudo ficou bom. Passei os últimos 20 anos trabalhando com música e gosto do que fiz, o que é um alívio porque posso sentir vergonha das minhas músicas. É daí que vem o meu medo. Não quero sentir vergonha, não quero entregar algo ruim, não quero estragar tudo. Quero que meu trabalho seja bom e sinto que alcancei esse objetivo nos últimos 20 anos.

Há alguns anos, você fez uma turnê que passou por todos os países do mundo. Você poderia falar um pouco sobre essa experiência?
Eu realmente tentei visitar tantos lugares quanto pude. Fui a todos os países do mundo com a intenção de fazer um show, gravar uma colaboração musical com artistas locais e visitar instituições de caridade. E consegui atingir esse objetivo, exceto no Irã, último lugar que fui no tour. Cheguei lá e fui deportado, pois as mulheres não podem se apresentar sozinhas no país. Enfim, a parte dessas viagens que mais me ensinou sobre diferentes culturas foi conversar com instituições de caridade e fazer colaborações. Os shows foram muito divertidos, mas também foram a parte mais tediosa do projeto, pois era mecânico e repetitivo. Pensei “ok, vou cantar minhas músicas mais uma vez”. Mas tudo bem, porque essas foram as músicas que abriram portas para eu fazer minha turnê mundial. Cada país tem suas regras, às vezes é muito difícil conseguir visto para ir a determinados lugares. Geralmente, se você for com boas intenções, eles deixarão você entrar. “Você só vai tocar música? Claro, não há problema. Se a minha intenção fosse abrir um negócio no país, por exemplo, a recepção seria diferente. Aprendi muito sobre as regras de cada local. E conhecer novas culturas foi incrível, percebi que as pessoas são muito, muito parecidas em qualquer lugar do mundo.

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Assim?
Todo mundo ama e todo mundo quer que seus filhos fiquem bem. A maioria das músicas que gravei nas colaborações eram sobre algum tipo de amor. Às vezes tratamos de temas políticos, mas o amor foi o tema mais recorrente. É uma coisa linda de lembrar, o mundo está cheio de gente e estamos todos muito alinhados. As únicas diferenças são a culinária, o estilo de vestir, a língua, mas no fundo somos todos humanos.

Quais países mais te marcaram? Gostaria de revisitar algum?
Adoraria voltar para a Zâmbia e Eswatini. Gostei muito de estar na África, o continente tem uma energia muito boa, musicalmente falando. Também adorei a Oceania, principalmente Samoa, que é um país maravilhoso. Quero muito voltar para lá, só estou esperando meus filhos crescerem. Fica a dois dias de viagem de avião dos Estados Unidos, e viajar tanto tempo com crianças pequenas deve ser estressante. Outro lugar que realmente me impactou foi a Antártica. Não precisávamos ir até lá com o passeio, porque tecnicamente a Antártica não é um país, é uma zona neutra administrada por vários países. Após o show, fiz um passeio de barco, vi pinguins e conheci Ernest Shackleton, explorador britânico que liderou diversas expedições à Antártida. A viagem me impactou tanto que, anos depois, resolvi dar ao meu filho o nome de Shackleton. Foi uma visita rápida e avassaladora.

Você lançou uma nova música em agosto chamada Amar vocêe está trabalhando em um álbum que será lançado em 2025. O que podemos esperar do seu próximo álbum?
Será um disco dançante, eu diria. Já fiz músicas de todos os tipos, gravei com pessoas de todo o mundo, cantei reggae, hip-hop, jazz e rock, mas nunca tinha explorado o música de dança. Não era da minha área de atuação, mas meus filhos adoram dançar e resolvi gravar um álbum para eles. A forma que encontrei para fazer isso foi seguindo o estilo old school, a cultura clubística da década de 1970 me inspirou muito. De qualquer forma, quero muito que meus filhos gostem do meu trabalho. Eles ainda são pequenos, então acham incrível tudo que eu faço, mas quando chegarem aos 11 ou 12 anos talvez não pensem mais assim.