A Disney espera uma recuperação de bilheteria baseada em sequências, prequelas e pó mágico

Sequências e prequelas são tema da Disney e de Hollywood. Embora Iger tenha alertado os investidores no passado que a empresa será mais seletiva sobre quais histórias passadas continuará a explorar, sua vitrine de entretenimento apresentou inúmeras adições a franquias populares.

Isso ficou particularmente aparente em ambos os estúdios de animação. Dos sete títulos teatrais que a Disney divulgou durante a apresentação de sexta-feira, cinco eram de franquias existentes – “Moana 2”, “Toy Story 5”, “Zootopia 2”, “Frozen III” e “Incredibles 3”.

Não é nenhuma surpresa que a Disney esteja voltando ao poço com esses filmes. A franquia Toy Story gerou US$ 3,2 bilhões nas bilheterias globais, os dois filmes de Frozen ultrapassaram US$ 2,7 bilhões em todo o mundo, os dois filmes dos Incríveis registraram US$ 1,8 bilhão em todo o mundo e “Zootopia” alcançou US$ 1 bilhão em todo o mundo durante sua exibição em 2016.

Os fãs tiveram alguns vislumbres dos dois títulos originais da Disney – “Elio” e “Hoppers” – que tinham dois tons drasticamente diferentes. Um segue um menino até o espaço sideral enquanto ele é confundido com o líder da Terra, o outro é centrado em uma jovem que “pula” no corpo de um castor robótico para se disfarçar no mundo animal.

Claro, há algum poder estelar por trás desses títulos. “Elio” é dirigido por Adrian Molina, que co-escreveu “Coco” de 2017 e contará com Zoe Saldana (“Avatar”, “Guardiões da Galáxia”) como parte do elenco de voz. “Hoppers” tem Jon Hamm (“Mad Men”) e Bobby Moynihan (“Saturday Night Live”) dublando personagens.

Está claro que a estratégia da Disney em todos os seus estúdios é fornecer ao público uma seleção de favoritos familiares, juntamente com um punhado de novos participantes.

Na Lucasfilm, seu primeiro longa-metragem de Star Wars desde “The Rise of Skywalker”, de 2019, chega em 2026 e é intitulado “The Mandalorian and Grogu”. O filme seguirá a querida dupla de “The Mandalorian”. As imagens do painel de sexta-feira mostraram Mando e Grogu em um planeta gelado lutando contra stormtroopers e AT-ATs.

A Lucasfilm também deve lançar a segunda temporada de “Andor”, uma série que se passa antes de “Rogue One: Uma História Star Wars” e segue o relutante herói Cassian Andor enquanto ele atravessa um mundo sufocado pelo Império Galáctico.

Em meio a essas histórias populares também vem “Skeleton Crew”, que foi anunciada como uma série de aventuras do tipo “Goonies”. É estrelado por Jude Law ao lado de um elenco de quatro crianças que acidentalmente se lançam no espaço e se perdem nas estrelas.

Há mais dois filmes de Star Wars no calendário – datados de dezembro de 2026 e dezembro de 2027 – mas não está claro quem os dirigirá ou em qual enredo a Disney se concentrará. Star Wars continua sendo uma das principais franquias de bilheteria global, tendo gerado mais de US$ 10 bilhões em vendas de ingressos desde que “Uma Nova Esperança”, de 1977, chegou aos cinemas.

Outras sequências da Disney que chegarão às telonas nos próximos anos também incluem o terceiro filme Avatar intitulado “Avatar: Fogo e Cinzas”, uma sequência de “Freaky Friday” chamada “Freakier Friday” e um terceiro filme “Tron” chamado “Tron: Ares.” Haverá também um remake live-action de “Branca de Neve” chegando aos cinemas em março e um filme live-action “Lilo e Stitch” chegando no final de 2025.

No Marvel Studios, uma reforma está ocorrendo. Os estúdios estão no processo de equilibrar histórias centradas em seus personagens existentes enquanto tentam trazer novos heróis – e vilões – para o grupo.

Sempre seria difícil para a Marvel dar sequência a “Vingadores: Ultimato”, mas poucos previram a queda acentuada em desgraça que se abateria sobre o amado estúdio. Após a derrota de Thanos, a Disney lançou 10 séries de televisão (algumas com várias temporadas) e uma dúzia de filmes teatrais. A superabundância de conteúdo parecia um dever de casa para o público que antes abraçava todas as coisas da Marvel e, pior, muito do que estava sendo lançado não era apreciado.

O ponto baixo do Universo Cinematográfico Marvel veio na forma de “The Marvels”, de 2023, que gerou a menor abertura doméstica (US$ 46,1 milhões) e a menor bilheteria global (menos de US$ 200 milhões) para a franquia de todos os tempos.

No futuro, o estúdio parece estar limitando o número de séries que produz para o Disney+ e mantendo o foco na tela grande. Kevin Feige, chefe da Marvel Studios, impressionou o público na San Diego Comic Con apenas algumas semanas atrás com a revelação do novo título do filme e o anúncio de cair o queixo de que o próprio Homem de Ferro, Robert Downey Jr., retornaria para interpretar Doctor Doom, ainda tinha algumas coisas sobrou para compartilhar com a galera do D23.

Além de “Capitão América: Admirável Mundo Novo”, “Thunderbolts*”, “Os 4 Fantásticos: Primeiros Passos”, “Blade”, “Vingadores: Dia do Juízo Final” (anteriormente intitulado “Vingadores: Dinastia Kang) e “Vingadores: Guerras Secretas “A Marvel terá três séries de televisão chegando ao Disney+ nos próximos anos.

“Agatha All Along” estreia em setembro e é centrado na vilã Agatha Harkness de “Wandavision” de 2021, enquanto ela busca recuperar seus poderes ao lado de um grupo de outras bruxas. Kathryn Hahn repete seu papel como a titular Agatha e é acompanhada por um elenco que inclui Aubrey Plaza e Patti LuPone.

“Ironheart”, estrelado pela personagem Riri Williams, que foi vista em “Pantera Negra: Wakanda Forever” de 2022, está previsto para ser lançado em 2025 junto com “Demolidor: Nascido de Novo” reiniciado. Notavelmente, o programa Demolidor apresenta todo o elenco principal que estrelou o programa “Demolidor” da Netflix.

O público do D23 aplaudiu os anúncios da lista da Marvel, um sinal de que o interesse não diminuiu pelo gênero de super-heróis. Esse fervor misturado com a nova estratégia do estúdio pode colocar o MCU de volta no caminho.

Claro, Ryan Reynolds pode querer parte do crédito, considerando o desempenho recente de “Deadpool & Wolverine”. Em um vídeo pré-gravado para o showcase de sexta-feira, Reynolds agradeceu à Disney e à Marvel por deixarem o filme zombar do estúdio.

“É a minha maneira de demonstrar amor”, disse ele. “E, claro, salvando o estúdio.”

Desde que o primeiro filme do MCU foi lançado em 2008, a franquia gerou mais de US$ 30 bilhões em bilheteria. O MCU é a franquia de filmes de maior bilheteria de todos os tempos e um dos impulsionadores de vendas de ingressos mais consistentes da história do cinema.

“Não há nada que amamos mais do que entretê-los, emocioná-los, surpreendê-los e encher seus corações de alegria e admiração”, disse Iger na sexta-feira. “E sabemos que quando fazemos tudo isso, estamos fazendo nosso trabalho direito.”